MSK EASTSIDE GALLERY
MSK Eastside Gallery — галерея современного искусства, ориентированная на творчество художников, чьи работы отражают нелинейный характер актуальной культуры в контексте преемственности традиций и художественного наследия.
Галерея «МСК Истсайд» открыла свое первое пространство в Москве в Центре творческих индустрий «Фабрика» в 2012 .г. Второе пространство «МСК Истсайд» открыла в Подсосенском переулке на Чистых прудах в 2024. Галерея формирует пространство диалога между художниками и публикой, способствуя продвижению современных художественных практик и развитию зрительского восприятия через живопись, фотографию, скульптуру и смешанные медиа. Помимо групповых и персональных выставок в собственных пространствах «МСК Истсайд» курирует крупные музейные проекты в том числе для ММСИ, MMOMA, Музея Москвы, Нового музея в Санкт-Петербурге. За всю свою историю галерея участвовала в различных ярмарках и аукционах, таких как Cosmoscow, Discovery Art Fair B Кельн, Phillips в Нью-Йорке и Christie’s & Artcurial Париже. Галерея владеет крупной коллекцией современной живописи, скульптуры, фотографии включая платиновые отпечатки.
Концепция нашего стенда “Сопоставление” основана на исследовании взаимодействия контрастных художественных произведений, размещённых в едином пространстве, а также на поиске баланса культурных кодов современности. Соседство работ, представляющих разные художественные взгляды и подходы к форме, сюжету и технике создаёт напряжение и визуальный диалог, которые в конечном итоге приводят к ощущению гармонии и целостности.
Окончила Московский академический художественный лицей Российской Академии Художеств и ВГИК. Рецензентом защиты выступил режиссер, сценарист, заслуженный деятель искусств РФ – А.Н. Сокуров. В результате обучения, освоения возможных техник и стилистических направлений, взяла карт-бланш для создания собственной творческой идеологии и изобразительного языка. В настоящее время Анастасия живет и работает в Москве, продолжая развивать избранную стезю. "Как автор, я стремлюсь изъять рефлексию из основ творчества. Очистить искусство от налета переживания субъекта и оставить лишь беспримесные начала. Эссенции. Компоненты – в чистом виде, эмоции – в чистом виде, пластику – в чистом виде. Беспредметность олицетворяет изобразительную крайность, потому фигуративные элементы здесь присутствуют, создавая гармонический противовес. Авторов можно разделить на две категории. Кто ставит перед собой задачи, и кто – сверхзадачи. Моя сверхзадача — разработка универсального выразительного языка. Экономного, внятного, и одновременно, неограниченного. Мы имеем разный опыт и субъективный вкус. Возможности такого языка подводят общий знаменатель под этими различиями."
-
"550,000 ₽"
[-1]#21 Essence.Infinity
Canvas, tempera 151x151cm
2018 -
"1,500,000 ₽"
[-1]#23 Sphynx. Infinity Keeper
Canvas, tempera 151x151cm
2018
Зак Кахадо (1972), родился в США, живет и работает между Москвой и Нью-Йорком. Его искусство – это масштабные, рельефные нео-экспрессионистские работы, выполненные в смешанной технике. В своих ассамбляжах он использует масляную краску, чернозем, золу, найденные объекты, старинные артефакты. Основная тема, проходящая через все его произведения – это его личная история, вплетенная в ткань работ. Персональные выставки Зака проходили в ММСИ на Петровке 25, Новом Музее в СПб, Пушкинском Музее во Владикавказе, Музее Чеченской республики в Грозном, Центре Современного искусства СТЕПЬ в Ростове, галереях РУАРТС, МСК Истсайд. Его работы продавались на арт-ярмарках Cosmoscow в Москве и Discovery art fair в Кельне, а также на аукционах Phillips de Pury.
-
"390,000 ₽"
"Попытка все понять #3"
Масло, акрил, холст 200cm × 150cm
2025 -
"400,000 ₽"
"Попытка все понять #2"
Масло, акрил, холст 200cm × 158cm
2025
Tony wwwww (1992). В 2015 окончил художественно-графический факультет по специальности "изобразительное искусство". Работает в экспериментальном движении современного искусства. Творчество Тони - воздушный, молчаливый хаос технократической действительности. Потоковое движение, покорность внутреннему. Здесь мысли не отделились от аффекта, будучи запечатленной волей свободой руки.
-
"420,000 ₽"
"Untitled 22"
акрил, бязь суровая, угольный мелок, фанеры / 230cm × 200 cm
2024
Саша Винер родилась в Нижнем Новгороде в 1995 году. В своей художественной практике Саша исследует процессы внутренней трансформации человека, реализуя их через взаимодействие с материалом. Работая со сталью, которую она разрезает, гнёт и оборачивает вокруг холста, художница аллегорически воспроизводит процесс проникновения сквозь внешние слои и раскрытия внутреннего мира человека. При создании объектов Саша активно использует цвета, которые создают связь сознания с внешней реальностью — так в первой серии ключевым стал синий пигмент, символизирующий духовность и интуицию. В 2024 году состоялась персональная выставка «Конвергенция» Саши Винер в галерее MSK Eastside Gallery. Живёт в Москве, работает в России, Европе и на Ближнем Востоке.
-
"110,000 ₽"
«Untitled_030125»
Натуральный пигмент с полимерным связующим на холсте, нержавеющая сталь / 40cm × 40cm × 4 см
2025 -
"110,000 ₽"
«Untitled_020125»
Натуральный пигмент с полимерным связующим на холсте, нержавеющая сталь / 40cm × 40cm × 4 см
2025 -
"110,000 ₽"
«Untitled_010125»
Натуральный пигмент с полимерным связующим на холсте, нержавеющая сталь / 40cm × 40cm × 4 см
2025 -
"250,000 ₽"
«Blue Horizon_1»
пастель нержавеющая сталь / 200 × 30 × 6.5 см
2025 -
"230,000 ₽"
«Peach Horizon»,
пастель нержавеющая сталь / 180 × 30 × 6.5 см
2025 -
"250,000 ₽"
«Blue Horizon_2»
пастель нержавеющая сталь / 200 × 30 × 6.5 см
2025
Джабах Кахадо(1979) художник, фотограф. Родился в США, изучал фотографию в Fashion Institute of Technology, Нью-Йорк. Живет и работает между Москвой, Нью-Йорком и Дубаем. Джабах работает в сложной технике платинотипии, сочетая ее со спонтанным абстрактным письмом. Его крупноформатные платино-палладиевые отпечатки уникальны и совершенны, их продавали на аукционах Phillips de Pury, Christie’s, Artcurial. Джабах - участник многочисленных персональных выставок, в том числе в ММСИ, Музее Востока, Национальной Галерее искусств в Аммане (Иордания), Галерее РУАРТС, Галерее K35, Marlborough Gallery (Нью-Йорк).
-
"420,000 ₽"
"My Obsession #4"
Платино-палладиевый отпечаток на бумаге Arches Platine, , тираж 1/7 , 56cm × 76cm
2010 -
"420,000 ₽"
"My Obsession #1"
Платино-палладиевый отпечаток на бумаге Arches Platine, , тираж 1/7 , 56cm × 76cm
2010 -
"420,000 ₽"
"My Obsession #2"
Платино-палладиевый отпечаток на бумаге Arches Platine, , тираж 1/7 , 56cm × 76cm
2010 -
"420,000 ₽"
"My Obsession #3"
Платино-палладиевый отпечаток на бумаге Arches Platine, , тираж 1/7 , 56cm × 76cm
2010
Катерина Lime Blossom преимущественно работает в графике, текстиле, инсталляции и перфомансе. Центральным в творчестве Катерины является исследование феномена времени, событийных рядов, потоков информации и энергий, взаимосвязи и взаимодействия человека с миром. Во многих своих работах Катерина обращается к культурной памяти и женской идентичности, стремится найти первозданность образов и дать пространство для переживания Пустотности (отсылая таким образам к буддийскому и даосскому мировоззрению. Переосмысленные события, ощущения, знания находят свое отражение в ритмах и характере форм.
-
"40,000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40,000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40,000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40.000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40.000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40.000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40.000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40.000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40.000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40.000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40.000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40.000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
-
"40.000 ₽"
Графика “Линия”, продолжающая движение
Тушь, бязь, стеклярус, нити, маркеры хлопок / 24.5cm × 32cm
2024
