Pogodina Gallery
Pogodina Gallery была основана в Москве в 1999 году куратором и галеристом Верой Погодиной для репрезентации поколения российских художников, связанных с московским концептуальным движением 1980-х, а также представителей Санкт-Петербургской Новой Академии. Направление галереи можно определить как романтический концептуализм. За годы существования галерея провела десятки персональных и групповых выставок, принимала участие в отечественных и зарубежных ярмарках современного искусства, сотрудничала с благотворительными фондами и проектами.
В разные годы проводила персональные выставки художников: группы «Четвертая высота», Бориса Стучебрюкова, Владимира Куприянова, Ольги Солдатовой, Андрея Филиппова, Константина Батынкова, Александра Юликова, Аркадия Насонова, Сергея Волкова, Бориса Матросова и др. Галерея также участвовала в больших тематических проектах, проходивших в Государственной Третьяковской галерее — «Искусство женского рода» и «Не игрушки». C 2001 года по настоящее время галерея проводит серию выставок под условным названием «Русская хрестоматия». За основу взяты названия всемирно известных русских литературных произведений XIX и XX века и на эти темы подобраны выставки: «Война и мир» (2001, Центральный дом художника), «Отцы и дети» (2001 г., Государственный Литературный Музей), «Горе от ума» (2007), «Мертвые души» 2009, «Волки и овцы» 2013, «Путешествие из Петербурга в Москву» 2015 (Государственный Литературный Музей, Трубниковский пер., 17).
Вера Погодина
«В выборе произведений Pogodina Gallery руководствуется их смысловой нагрузкой. Свежая и актуальная идея — это то, что объединяет художников, которых мы представляем.»
средний кисловский пер. 5/6 стр. 14
pogodinagallery.com/
[1.21]
Лейтмотив нашего стенда прост – курорты и отдых у моря. Под конец года, когда дни становятся все короче, а ночи еще холоднее, каждому из нас особенно не хватает солнца и тепла. Энергии становится все меньше, задач все больше, а вместе с витамином D падает и мотивация выходить из дома. Так пусть на контрасте со снежными декабрьскими вечерами работы Анатолия Ганкевича, Аркадия Насонова, Ивана Симонова и других авторов перенесут вас в фантазии о море, теплом песке, мягком солнце и, главное, предоставят возможность подумать о чем-то по-настоящему важном – об отдыхе.
Анастасия Лапшинова
-
Мобильный дом
2023
Объект, смешанная техника
105х40х25см
600 000 ₽
купить
Аркадий Насонов
-
Из серии “Без звука”
2007
холст/масло
200х300 см
2 000 000 ₽
купить
Василий Шумов
-
из серии “Отвыкай”
2024
Оргалит, акрил
100х70 см
300 000 ₽
купить
Витас Стасюнас
-
“Романтика”
2015
Объект, дерево/смешанная техника
120х60см
400 000 ₽
купить
Иван Симонов
-
“Капитан”
2020
Смешанная техника
115х140 см
600 000 ₽
купить
Максим Ксута
-
“Чайка”
2024
Лайтбокс, бумага, иголка
ø 50 см
600 000 ₽
купить
Фарид Богдалов
-
Из серии
“Золотая рыбка
2024
холст/масло
100х70 см
500 000 ₽
купить
[2.33]
Pogodina Gallery, которая в этом году отмечает 25-летие, на ярмарке |catalog| пытается решить трудную задачу — представить максимальное количество художников, с которыми галерея сотрудничала все эти годы. Галерея продолжает сотрудничество как с представителями московского концептуализма: Сергеем Волковым, Борисом Матросовым, Николой Овчинниковым, Константином Латышевым, Аркадием Насоновым, Витасом Стасюнасом, группой «Четвертая высота», Василием Шумовым, так и с художниками из Санкт-Петербургской Новой Академии: Ольгой Тобрелутс, Олегом Масловым, Егором Островым и последовательницей Георгия Гурьянова, московской художницей Натальей Жерновской.
витас стасюнас
Работает с живописью, скульптурой и объектами. В произведениях использует техники коллажа и ассамбляжа, работает с бедными материалами, с помощью которых переосмысляет современную реальность. Вдохновляется «абсурдом, как он и был, так и есть». Творческий путь Стасюнаса начался с обращения к традициям соц-арта. К 1990-м годам художник выработал собственный стиль, в основе которого — ироническое переосмысление реальности с помощью узнаваемых советских и современных образов массовой культуры.
-
дерево, масло, пакля
53×53 см
2011
дерево, масло, пакля
53×53 см
3500$
купить
кирилл рубцов
Окончил МГХПУ им. Гр. С. Г. Строганова. Главный персонаж творчества – придуманный в 1995 году «русский робот», собранный из березовых полешек. Работы выполнены в смешанной технике пирографии на фанере. Манера художника – простая, напоминающая комиксы или детскую раскраску. Участник Московской биеннале современного искусства (2009).
-
пирография
150×150 см
2011
пирография
150×150 см
3000$
купить
сергей волков
Один из самых ярких представителей московской арт-сцены 90-х годов, участник знаменитого первого в Москве аукциона Sotheby's 1988 года.. В конце 1980-х Волков стал одним из самых востребованных на Западе молодых и актуальных художников из СССР, со множеством выставок и стипендий за границей. В 1990-м его работы были представлены в павильоне СССР на 44-й Венецианской биеннале.
-
мел на доске
191×141 см
2023
мел на доске
191×141 см
константин латышев
Член арт-группы «Чемпионы мира», участник многочисленных российских и зарубежных выставок, использует в работах арсенал средств поп-арта: акриловые картины-постеры, на которых изображает по-рекламному яркие образы героев масскультуры. Добавляет к изображениям ироничные подписи, которые подчеркивают или переворачивают смысл изображения.
-
холст, акрил, диптих
74×74 см
1998
холст, акрил, диптих
74×74 см
-
холст, акрил, диптих
74×74 см
1998
холст, акрил, диптих
74×74 см
[2.8]
Ольга Тобрелутс
-
лентикулярная печать
90х90 см
-
Живопись №2
холст, масло
20х20 см
-
Живопись №1
холст, масло
20х20 см
Анна Лапшинова
-
Из серии «Home»
2021
лайтбокс
110х92 см