Anna Nova Gallery
Галерея Anna Nova — одна из ведущих институций в области современного искусства, основанная в 2005 году в Санкт-Петербурге.
Сотрудничает с российскими и зарубежными художниками и кураторами, создавая смелые и новаторские проекты, обращаясь к основным тенденциям актуального искусства. С 2007 года галерея регулярно принимала участие в наиболее значимых российских и международных ярмарках современного искусства, таких как ARCO Madrid, VOLTA Art Fairs, PHOTOFAIRS Shanghai, Art Cologne, Contemporary Istanbul Art Fair, Cosmoscow, viennacontemporary и других.
«Характерный фокус галереи Anna Nova заключается в том, что мы работаем с художниками, которые создают смелые, новаторские и экспериментальные проекты. Мы не боимся показывать нестандартные выставки и работать с авторами, обращающимися к новым медиа и актуальным проблематикам. Наши художники, которые на первый взгляд кажутся столь разными, представляют собой именно такой тип авторов — ищущих, экспериментирующих, думающих, и погружающих нас в самые необычные и подчас сложные вопросы в области современной философии и искусства»
Галерея Anna Nova примет участие в профессиональной ярмарке современного искусства IcatalogI, которая пройдёт с 28 по 30 ноября в Москве. На стенде галереи будут представлены работы Анны Андржиевской, Петра Дьякова и Саши Кокачевой.
Практика художников тесно связана с историей арт-группы «Север-7» — объединения из Санкт-Петербурга, работа которого началась с экспериментов на одноименной исследовательской базе в 2013 году. Анна Андржиевская и Пётр Дьяков — одни из её сооснователей, а Саша Кокачева являлась участницей Школы активного рисования и перформативного позирования (ШАРПС-7).
В основе их работы — деконструкция привычных художественных медиумов и визуальных приёмов. В руках Дьякова бронза раскрывает свой пластический потенциал и принимает авангардные формы. На картинах Андржиевской возникают альтернативные миры с авторскими героями и символами. На сшитых холстах Кокачевой размываются границы между личной и коллективной памятью, прошлое находит своё воплощение в фантомных образах.
Художественные миры Андрживеской, Дьякова и Кокачевой — экспериментальны, в них реальность приобретает новые формы, а гротескные образы вступают в эклектичный диалог друг с другом. Так, например, в скульптуре «Chic» Петра в классическом материале — бронзе, воплощается одновременно символ побега и светского шика. Схожим образом, в серии новых работ Саши средневековые архитектурные элементы встречаются с артефактами из личного архива, попадающими в «фокус» воображаемой камеры. А герои, отсылающие к персонажам «Божественной комедии» Данте Алигьери, становятся свидетелями краха матчистского мира в картине Анны «Мужчины оплакивают сосисочку».
Живёт и работает в Барселоне. Работает с такими медиа, как живопись, графика, объект, видео. Известна своими перформативными инсталляциями с использованием еды. Андржиевская создаёт миры, в которых перерабатывает окружающую реальность, наполняя её фантастическими персонажами, авторскими знаками и символами, абсурдистскими образами. Основными источниками вдохновения для Андржиевской остаются красота природных форм и графика компьютерных игр. Работы художницы были представлены на 3-й Московской международной биеннале молодого искусства (2012) и на 10-ой биеннале современного искусства MANIFESTA (2014). Андржиевская является со-основательницей арт-группы «Север-7». В составе группы — лауреат премии «Present Continuous» фонда V-A-C совместно с музеем M HKA (2018). Лауреат специального приза от французского института премии в области современного искусства имени Сергея Курёхина (2021). Работы находятся в коллекциях Музея современного искусства M HKA в Антверпене, Музея политической истории России, Музея искусств Санкт-Петербурга XX-XXI веков, Музея современного искусства PERMM.
-
The Lamentation of Sausage | Мужчины оплакивают Сосисочку
Acrylic, oil on canvas | Холст, акрил, масло
2021
147 × 200 cm -
Teatro | Театр
Oil, acrylic on canvas | Холст, акрил, масло
2021
130 × 190 cm -
Flow | Поток
Watercolor on paper | Акварель, бумага
2021
249.9 × 129.9 cm -
Amigas | Подруги
Acrylic, oil on canvas | Холст, акрил, масло
2023
55 × 65 cm -
Mariposa | Бабочка
Acrylic, oil on canvas | Холст, акрил, масло
2024
55 × 65 cm
-
Angel descending from Heaven | Ангел спускается с неба
Acrylic, oil on canvas | Холст, акрил, масло
2020
30 × 30 cm -
Cloud of doubt | Облако сомнений
Acrylic, oil on canvas | Холст, акрил, масло
2020
30 × 30 cm
Живёт в Санкт-Петербурге. Работает преимущественно со скульптурой, объектами и инсталляцией. Известен своими работами с использование слепков собственных рук. Сооснователь группы «Север-7», в составе которой стал лауреатом премии Present Continuous фонда V-A-C совместно с музеем M HKA (2018), номинантом премии в области современного искусства имени Сергея Курёхина (2018) и премии в области современного искусства «Инновация» (2019). Участник групповых выставок в Музее современного искусства M HKA, Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Музее современного искусства ART4, Музее петербургского авангарда. Работы находятся в коллекции Музея современного искусства M HKA в Бельгии и Музея искусств Санкт-Петербурга XX-XXI веков.
-
Untitled | Без названия
Acrylic composite, pigments | Акриловый композит, пигменты
2025
48 × 45 × 5 cm -
Untitled | Без названия
Acrylic composite, pigments | Акриловый композит, пигменты
2024
54 × 49.5 × 5 cm -
Untitled | Без названия
Acrylic composite, pigments | Акриловый композит, пигменты
2026
42 × 41 × 4.5 cm -
Untitled | Без названия
Bronze casting | Литье, бронза
2024
34 × 35 × 20 cm
Edition of 6 plus 2 artist's proofs (#1/6) -
Beth | Бэт
Bronze casting | Бронза, литье
2022
48 × 29 × 18 cm
Edition of 6 plus 1 artist's proof (#6/6)
Живёт в Санкт-Петербурге. Известна своими живописными и графическими работами. Также работает со скульптурой и инсталляцией. В своей художественной практике обращается к теме памяти, исследованию личных и коллективных аффектов. Часто обращается к архивным фотографиям как источнику сюжетов для живописных и графических серий. Персональные проекты были показаны в Мемориальном музее Ф. М. Достоевского, Sistema gallery, Antonov gallery, Name gallery, Didi gallery. В 2025 году в галерее Anna Nova прошла персональная выставка «Это ловушка. Это место — нигде, и это навсегда». Являлась участницей Школы активного рисования и перформативного позирования под кураторством Леонида Цхэ. Номинантка премии в области современного искусства имени Сергея Курёхина (2020). Резидентка студии Непокорённых. Участница международных резиденций в Кипре, Китае и Финляндии.
-
Untitled | Без названия
Fabric, charcoal, acrylic, aerosol | Ткань, уголь, акрил, аэрозоль
2025
130 × 160 cm -
Untitled | Без названия
Fabric, charcoal, acrylic, aerosol | Ткань, уголь, акрил, аэрозоль
2024
160 × 145 cm -
Untitled | Без названия
Fabric, plywood, foam plastic, charcoal, acrylic, aerosol | Ткань, фанера, пеноплекс, уголь, акрил, аэрозоль
2026
91 × 107 × 7 cm
На стенде галереи будут представлены работы Петра Дьякова, Саши Кокачевой и Ольги Гротовой.
Все три художника в представленных работах переосмысляют традиционные медиа: Дьяков — скульптуру, Кокачева — живопись, Гротова — графику. В изобразительном искусстве их, в первую очередь, интересует не создание образов, подражающих реальности и природе, а концептуальное осмысление фундаментальных вопросов, связанных с жизнью человека.
Все три художника представляют результаты своих художественных исследований, принимающие различные формы — от путешествия по собственным чертогам разума или архивам до исследовательской экспедиции. Встреча на этом пути следов и их фиксация становится художественным документов, оформленным в виде произведений изобразительного искусства.
Живёт в Санкт-Петербурге. Известна своими живописными и графическими работами. Также работает со скульптурой и инсталляцией. В своей художественной практике обращается к теме памяти, исследованию личных и коллективных аффектов. Часто обращается к архивным фотографиям как источнику сюжетов для живописных и графических серий. Персональные проекты были показаны в Мемориальном музее Ф. М. Достоевского, Sistema gallery, Antonov gallery, Name gallery, Didi gallery. Являлась участницей Школы активного рисования и перформативного позирования под кураторством Леонида Цхэ. Номинантка премии в области современного искусства имени Сергея Курёхина (2020). Резидентка студии Непокорённых. Участница международных резиденций в Кипре, Китае и Финляндии.
Живёт в Лондоне и Париже. Работает с различными медиа, в том числе, совершая исследовательские экспедиции. В своей художественной практике обращается к опыту советских и восточноевропейских женщин, критически осмысляя проблемы угнетения, патриархата и империализма. Персональные проекты были показаны в галереях Thaddaeus Ropac (Париж), Cromwell Place (Лондон), Studio Voltaire (Лондон), Centrala (Бирмингем), The Shophouse (Гонконг) и в Музее современного искусства Garage (Москва). Лауреатка международных премий в области современного искусства Prix Decouvert, Les Rencontres d'Arles (2022), Space Artist Award (2021), DYCP Award (2021), Elephant Trust (2021). Получатель гранта Музея современного искусства Garage (2021). Работы находятся в коллекциях The Roberts Institute of Art (Лондон), институциях Kadist (Париж и Сан-Франциско) и Schoeni Projects (Лондон и Гонконг), музея современного искусства Гараж (Москва).
Живёт в Санкт-Петербурге. Работает преимущественно со скульптурой, объектами и инсталляцией. Известен своими работами с использование слепков собственных рук. Сооснователь группы «Север-7», в составе которой стал лауреатом премии Present Continuous фонда V-A-C совместно с музеем M HKA (2018), номинантом премии в области современного искусства имени Сергея Курёхина (2018) и премии в области современного искусства «Инновация» (2019). Участник групповых выставок в Музее современного искусства M HKA, Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Музее современного искусства ART4, Музее петербургского авангарда. Работы находятся в коллекции Музея современного искусства M HKA в Бельгии и Музея искусств Санкт-Петербурга XX-XXI веков.
Галерея Anna Nova представляет парный стенд с работами Дениса Патракеева и Ильи Федотова-Фёдорова. В своих бронзовых скульптурах Денис Патракеев стремится к поэзии материала и формы.Илья Федотов-Фёдоров в своей живописной серии продолжает исследовать интересующие его уже долгое время темы — странность, инаковость, преодоление в изобразительном искусстве антропоцентрической парадигмы и пограничные состояния.
В своих работах Денис Патракеев стремится к поэзии материала и формы. Классические техники переплетаются с природными материалами, такими как дерево, камень, металл, вода, которые являются метафорами и образами мировоззрения. Работы художника были показаны в России, Великобритании, Швеции, Германии, Австрии, Эстонии, Франции, Швейцарии, Бельгии, Индии. Номинант премии в области современного искусства имени Сергея Курёхина (2016, 2018). Работы находятся в коллекциях Государственного Русского музея, Музея современного искусства Эрарта, Центра современного искусства имени Сергея Курёхина.
Работает с различными медиа, такими как видео, инсталляция, скульптура, живопись, перформанс. В своих проектах исследует феномен Другого, отношения между человеком и природой, телесные метаморфозы. В видеоработах Федотов-Федоров конструирует хореографию, основанную на движениях насекомых, моллюсков и рептилий, пытаясь истончить границы между человеческим и нечеловеческим. Персональные выставки художника проходили в Нью-Йорке, Париже, Берне, Москве, Санкт-Петербурге. Лауреат премии в области современного искусства «Инновация» (2018). Работы художника находятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи, ГМИИ им. А.С. Пушкина, MMOMA, Музея современного искусства ART4, коллекции Credit Suisse в Швейцарии.