Родился в 1982 году в Черняховске (Калининградская область). Живет и работает в Калининграде. Представитель калининградской волны уличного искусства. С 2008 года художник исследовал возможности трафаретной техники. В последние годы художник начинает работать в пространствах галерей, экспериментировать с новой формой. Сегодня Евгений Прохоренко обращается к таким материалам, как металл, проволока, дерево и бетон, работает с известковым раствором и окисляющими смесями. Его работы, в основе которых лежат такие тяжелые материалы, тем не менее, обладают удивительной выразительностью и поэтичностью. Художник исследует человеческую природу и сложности взаимоотношений между людьми. Творческий псевдоним – El Kartoon. Премии и награды: - Лауреат третьей степени The Kutz Awards, Бристоль, Англия - Участник Международного конкурса трафаретного искусства Stencil Art Prize 2015, 2016, 2019, Сидней, Австралия - Вошел в шорт-лист номинантов Московской Арт Премии

Родился в Перми в 1981 году. Получил начальное художественное образование в училище № 56. Окончил Пермский государственный институт искусства и культуры (мастерская Широкова Е.Н.). Занимается творчеством и живописными проектами с 2017 года. В своем творчестве Сергей Казаков-Подкин обращается к изображению индустриального пейзажа. Сам город часто выступает главным героем работ художника. Казаков-Подкин создает собирательный образ русского пейзажа, который оказывается понятным и знакомым для каждого. Нередко на его полотнах появляются изображения городских промышленных районов и заводов, которые у автора обретают удивительную привлекательность и лиричность.

Родился в Варшаве в 1903 (1904) году. В 1920-е годы окончил ВХУТЕМАС, где его учителями были Любовь Попова, Аристарх Лентулов, Александр Осмёркин. Входил в объединения «Бытие», «Крыло», позже ОМХ. Один из первых членов МОСХ (1932). Был занесен в Книгу рекордов Гиннеса «как самый старый работающий профессиональный художник». Моисей Фейгин умер в 2008 году в Москве. Моисей Фейгин  собрал в своем творчестве  традиции русского авангарда, синтезировал художественные направления XX века и создал свой уникальный и узнаваемый стиль.

Родился в 1997 году в городе Лысьва, учится и работает в Санкт-Петербурге. В своей художественной практике Сергей исследует и переосмысляет возможности традиционных графических техник печати и их взаимодействие c различными материалами и медиа. Он интересуется развитием станковой и печатной графики в современных реалиях. Объектом творчества Сергея чаще всего является образ человека и его роль в сложной, многомерной реальности, его взаимоотношение с течением времени, и его самоидентификация в социальном и культурном поле.

Родилась в 1969 году в Омске. В 1989 году с отличием окончила Оренбургское художественное училище. В 1997 году окончила Магнитогорский государственный университет, где училась на факультете художественной графики, в мастерской профессора Портновой А.М. С 2002 года член Союза художников России. Живет и работает в Москве. Последние несколько лет Ирина Григорьева работает исключительно в технике акварели, исследует ее возможности и дополняет собственными авторскими приемами. В творчестве художницы классические образы обретают современную форму, фигуративность сочетается с абстрактностью прозрачного цветового пятна. Премии и награды: - Дипломант «Объединения художников станкового графического искусства» МСХ 2021-2025, Москва - Стипендиат МСХ «За вклад в развитие графического искусства» 2021, 2024, 2025, Москва - Дипломант СХР и МСХ 2016, 2018, 2022, 2024, Москва - Золотая медаль «Достойному» Российской академии художеств 2022, Москва - Серебряная медаль «За заслуги в развитии изобразительного искусства» МСХ 2022, Москва

Родился в 1979 году в Северодвинске, Архангельская область. Живет и работает в Ярославле. Лауреат премии Всероссийского конкурса произведений живописи и графики, посвященного 175-летию железных дорог России. Среди любимых тем художника  — индустриальные пейзажи родного Северодвинска, виды железнодорожных станций и портреты. Изображая «вечные» атрибуты жизни, художник строит вневременное пространство, в котором создает совершенно особенное звучание привычных, казалось бы, объектов.

Сергей Обухов родился в 1997 году в городе Лысьва, учится и работает в Санкт-Петербурге. Учится в Академии Художеств им И. Репина. В своей художественной практике Сергей Обухов исследует и переосмысляет возможности традиционных графических техник печати и их взаимодействие c различными материалами и медиа. Объектом творчества Сергея чаще всего является образ человека и его роль в сложной, многомерной реальности, его взаимоотношение с течением времени, и его самоидентификация в социальном и культурном поле.

Родилась в 1990 году в Москве. Живет и работает в Москве. Основа художественного самовыражения Саши Соколовой лежит в реализме. В своих сюжетах художница часто исследует проблематику взаимодействия природы и человека, как часть природы, но тотально отделенного от нее, или воспринимающего ее только через призму технологического прогресса. Сашу также вдохновляет эстетика женского тела, как сакрального источника материи, и близость женщины к природе.

Фотохудожник, родился в 1961 году в Москве. Живет и работает в Москве. Интерес к фотографии у Влада появился еще в школьные годы, но серьезно заниматься фотографией начал после службы в армии, в Доме Моды Славы Зайцева, где работал моделью. В начале 90-х годов совместно с агентством RED STARS начал развивать модельный бизнес в России, следствием чего стали первые персональные выставки, после которых в обществе и появился настоящий интерес к его фотографии. Влад Локтев – родоначальник отечественной фэшн-фотографии. В настоящее время Влад Локтев – ироничный и свободный арт-художник.

Владимир Мартиросов родился в 1975 году в Тбилиси. Живет и работает в Москве. Работы автора, состоящие из десятков шестеренок, крючков, винтиков и других мелких деталей, создают конструкцию, которую приводит в движение небольшой мотор. Однако механический характер работ художника не только отражает технический аспект его задумок, но и имитирует сложные структуры насекомых, кораллов, листьев растений, птиц и различные природные явления. Сочетание изящных материалов с грубыми металлическими конструкциями создает удивительное противопоставление или же гармоничное сочетание форм, демонстрируя уникальное движение и взаимодействие каждого элемента.

Родился в 1982 году в Черняховске. Живет и работает в Калининграде. Евгений Прохоренко — представитель калининградской уличной волны. Уже более 20 лет его произведения украшают янтарную столицу и прилегающие города. Сам же автор часто называет их «историями в картинках», и выбранный им псевдоним поддерживает эту семантику творчества.С 2008 года художник работает преимущественно в трафаретной технике и только последние пять лет экспериментирует с новой формой. Переходя в объем, El Kartoon обращается к металлу и проволоке, дереву и бетону, известковым растворам и окисляющим смесям – материалам, свойственным скорее зодчеству, нежели живописной традиции. Проблема сохранения исторического архитектурного наследия Калининградской области, инициирование его восстановления и привлечение общественности к этому вопросу крайне занимает автора — так его росписи встречаются на обваливающихся стенах домов, а тотальная инсталляция оказывается в пространстве полуразрушенной кирхи («Руины», Кирха Святого Якова г. Знаменск, 2022).