Галерея ARTSTORY обладает обширной коллекцией произведений художников современного искусства, сотрудничает с ведущими музейными площадками России и коллекционерами, осуществляет издательскую деятельность. Активно работает с дизайнерами в оформлении интерьеров и реализации самых смелых проектов.
старопименовский переулок, д. 14 art-story.comНа ярмарке современного искусства |catalog| галерея ARTSTORY представит художников, которые с разных сторон раскрывают тему восприятия, разделяя окружающую реальность на фрагменты: тему человека и его самоопределения, тему взаимоотношений человека со временем и, конечно, тему памяти.
Родился в 1979 году в Северодвинске, Архангельская область. Живет и работает в Ярославле. Лауреат премии Всероссийского конкурса произведений живописи и графики, посвященного 175-летию железных дорог России. Среди любимых тем художника — индустриальные пейзажи родного Северодвинска, виды железнодорожных станций и портреты. Изображая «вечные» атрибуты жизни, художник строит вневременное пространство, в котором создает совершенно особенное звучание привычных, казалось бы, объектов.
Сергей Обухов родился в 1997 году в городе Лысьва, учится и работает в Санкт-Петербурге. Учится в Академии Художеств им И. Репина. В своей художественной практике Сергей Обухов исследует и переосмысляет возможности традиционных графических техник печати и их взаимодействие c различными материалами и медиа. Объектом творчества Сергея чаще всего является образ человека и его роль в сложной, многомерной реальности, его взаимоотношение с течением времени, и его самоидентификация в социальном и культурном поле.
Родилась в 1990 году в Москве. Живет и работает в Москве. Основа художественного самовыражения Саши Соколовой лежит в реализме. В своих сюжетах художница часто исследует проблематику взаимодействия природы и человека, как часть природы, но тотально отделенного от нее, или воспринимающего ее только через призму технологического прогресса. Сашу также вдохновляет эстетика женского тела, как сакрального источника материи, и близость женщины к природе.
Фотохудожник, родился в 1961 году в Москве. Живет и работает в Москве. Интерес к фотографии у Влада появился еще в школьные годы, но серьезно заниматься фотографией начал после службы в армии, в Доме Моды Славы Зайцева, где работал моделью. В начале 90-х годов совместно с агентством RED STARS начал развивать модельный бизнес в России, следствием чего стали первые персональные выставки, после которых в обществе и появился настоящий интерес к его фотографии. Влад Локтев – родоначальник отечественной фэшн-фотографии. В настоящее время Влад Локтев – ироничный и свободный арт-художник.
Владимир Мартиросов родился в 1975 году в Тбилиси. Живет и работает в Москве. Работы автора, состоящие из десятков шестеренок, крючков, винтиков и других мелких деталей, создают конструкцию, которую приводит в движение небольшой мотор. Однако механический характер работ художника не только отражает технический аспект его задумок, но и имитирует сложные структуры насекомых, кораллов, листьев растений, птиц и различные природные явления. Сочетание изящных материалов с грубыми металлическими конструкциями создает удивительное противопоставление или же гармоничное сочетание форм, демонстрируя уникальное движение и взаимодействие каждого элемента.
Родился в 1982 году в Черняховске. Живет и работает в Калининграде. Евгений Прохоренко — представитель калининградской уличной волны. Уже более 20 лет его произведения украшают янтарную столицу и прилегающие города. Сам же автор часто называет их «историями в картинках», и выбранный им псевдоним поддерживает эту семантику творчества.С 2008 года художник работает преимущественно в трафаретной технике и только последние пять лет экспериментирует с новой формой. Переходя в объем, El Kartoon обращается к металлу и проволоке, дереву и бетону, известковым растворам и окисляющим смесям – материалам, свойственным скорее зодчеству, нежели живописной традиции. Проблема сохранения исторического архитектурного наследия Калининградской области, инициирование его восстановления и привлечение общественности к этому вопросу крайне занимает автора — так его росписи встречаются на обваливающихся стенах домов, а тотальная инсталляция оказывается в пространстве полуразрушенной кирхи («Руины», Кирха Святого Якова г. Знаменск, 2022).