Галерея занимается реализацией предметов искусства, сотрудничает с небольшим количеством художников, стратегически выстраивая их карьерный путь. Галерея работает как с молодыми, так и с известными во всем мире художниками, чьи работы отражают основные тенденции современного западного и восточного искусства. Галерея регулярно открывает новые выставки, активно реализует проекты на площадках партнеров, среди которых государственные музеи и частные организации, представляет своих художников на международных ярмарках современного искусства.
ул. поварская, д 31/29, помещ. VI askerigallery.comНа предстоящей арт-ярмарке ASKERI GALLERY покажет публике молодых художников, представленных на платформе Art Online 24, а также нескольких резидентов ASKERI GALLERY. Зритель сможет познакомиться с творчеством Маши Руденко, Глеба Скубачевского, Владимира Иванова, Елизаветы Поповой, Кристины Гавриловой, Михаила Блинова, Петра Зайцева, Тимура Гасумова, Дмитрия Филимонова, Раисы Граф и других. Концепция стенда в этом году заключается в представлении совершенно не похожих друг на друга художников, работающих с необычными материалами в своем творчестве. Помимо привычной каждому живописи маслом или акрилом, произведения будут выполнены из саморезов, ткани, глазури и многого другого. Галерея сосредоточится на ярких цветах и необычных формах, исследовать противоположные явления.
Живет и работает в Москве. Керамические фигурки Елизаветы Поповой — аллюзия на актуальные вопросы общества и внутреннюю рефлексию современного человека, находящегося в процессе вечного поиска смыслов. В ее работы вплетены узнаваемые символы-артефакты (жвачка, соска, манекен и т.д.), напоминающие о беззаботном детстве и юношестве, столь далеком от решения глобальных вопросов.
Живет и работает в Москве. Работы Скубачевского — уникальный гибрид живописи, скульптуры и дизайна. Сам автор определяет их как «новые формы жизни», вдохновленные микро- и макро-биологическими исследованиями, а также фантазиями на тему внеземных цивилизаций. Творческий язык Скубачевского сформировался во время работы в многочисленных арт-резиденциях в России и за рубежом. Каждый арт-объект является результатом невероятно кропотливой работы, которая становится своего рода медитативной практикой.
Маша Руденко — мультидисциплинарная художница, творчество которой сочетает в себе перформанс, видео-арт, фотографию, коллаж, живопись, боди-арт, смешанные техники. Ее работы одновременно воспевают красоту женской натуры и напоминают о глубине внутреннего мира, женской души. Живописный мир Маши Руденко — пространство, полное отражений и зеркал, в которых можно постичь свое истинное Я.
Творческая стилистика художественного высказывания Дмитрия Филимонова была рождена под влиянием поп-культуры, в том числе, популяризации японской мифологии в жанрах манга и аниме, а также классического поп-арта. Яркая колористика его работ напоминает комиксы, однако персонажи Филимонова обращены к глубинным человеческим чувствам и фантазиям.
Скульптор, Москва. В своих миниатюрах воплощает символику детства, идеальную фантазийную «детскую игрушку», при этом периодически используя исторические формы традиционной русской керамической игрушки (дымковская, каргопольская, плешковская) и советской плюшевой игрушки. Таким образом, автор объединяет современную и историческую, национальную концепцию игрушки, напоминая о глубоких корнях привычных нам вещей.
В своих картинах Михаил Блинов противопоставляет человека и дикую природу, при этом равнозначно восхищаясь как красотой атлетичного тела, так и эстетикой природных мотивов. Сюжетом для работы Блинова может стать как «большое» событие (например, победа на Олимпийских играх), так и нечто, зачастую незаметное для нашего глаза.
Уникальная скульптурная техника Петра Зайцева вдохновлена многолетней архитектурной практикой. Работы мастера созданы из бетона, при этом – очень эстетичны, обладают гладкими формами, удивительной для этого материала динамикой и пластичностью. Для Зайцева это возможность продемонстрировать, что даже «утилитарный», казалось бы, не предназначенный для создания произведения искусства материал может стать таковым в умелых руках. Фигуры людей и животных у Зайцева – реалистичные, мягкие и будто бы невесомые.
Проработав почти 20 лет в гражданской авиации, совмещая работу и живопись, художник принял решение сделать искусство главным смыслом своей жизни. Гасумов вдохновляется романтическим чувством полета и стремится передать в своих работах очарование необъятного неба и «живущих» в нём больших «птицах» - самолётах от первого лица, а также ощущения и внутренние переживания человека, кардинально изменившего свою жизнь.