Галерея Гридчинхолл
Галерея Гридчинхолл предлагает живопись, скульптуру, графику современных художников, консультирует по покупке предметов искусства, подбирает искусство для интерьеров и коллекций.
Галерея находится недалеко от Москвы в окрестностях Рублевского и Новорижского шоссе. Там же расположена арт-резиденция, в которой живут и работают художники — молодые талантливые авторы и признанные мастера. Проекты художников «Гридчинхолл» номинировались на премии Кандинского и «Инновация», побеждали в конкурсе World Press Photo, показывались на выставке Documenta, биеннале Manifesta и основном проекте Венецианской биеннале.
Сергей и Светлана Гридчины
«У иностранных галерей, на которых мы иногда посматриваем, обязательно есть сад, а иногда и огород. А вот к галереям и музеям без сада я бы относился с подозрением. Неофициальный слоган Гридчинхолла: «природа и искусство» — Сергей Гридчин
красногорский гор. округ, село дмитровское, ул. центральная, д. 23 gridchinhall.comКонцепция стенда в процессе ее появления, но уже ясно, что покажем работы молодой художницы Лии Ашировой, Владимира Грига, Андрея Двина. А также живопись Аси Феоктистовой, работы из парашютной ткани Кати Ковалевой и графическую серию работ Никиты Алексеева.
Владимир Григ
С 1982 года художник активно участвует в художественной жизни, начиная с учебы в Краснодарском художественном училище и работы в книжных издательствах, а также становясь членом Союза художников России. Он был номинирован на премии Кандинского (2012) и С. Курёхина (2011), а также получил множество наград, включая премию фонда «Династия» (2009) и премию имени Россинского (1993). В 1995 году он стал стипендиатом Берлинской Академии Искусств. Работы художника хранятся в Русском музее, Музее звука, Краснодарском художественном музее и других значимых учреждениях. Он был участником Санкт-Петербургского оркестра импровизации и трио «Melonoise», а также участвовал в многочисленных персональных и коллективных выставках, таких как «Однажды в сияющем лесу...» (2024) и «Весть» (2024), а также в международных проектах и фестивалях, таких как арт-выставки в Москве, Санкт-Петербурге, Вене и других городах.
-
Flowers of evil
-
CUBA Correos II
Холст, акрил, стеклярус, мозаика
2024
120 х 100 см1.500.000 ₽
купить -
Бурлеск в кафе Всплеск
Холст, акрил, стеклярус, мозаика
2024
65 х 45 см350.000 ₽
купить -
НЕОБЫКНОВЕННОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ ТИ, ПО ПАМЯТНЫМ МЕСТАМ СВ. ГУБЕРТА
Холст, акрил, стеклярус, мозаика
2024
120 х 100 см3.100.000 ₽
купить -
мир яблокоff
Никита Алексеев
С 1964 по 1976 год обучался в Московской средней художественной школе при МГХИ им. В.И. Сурикова, Московском областном художественном училище Памяти 1905 года (отделение промышленной графики и рекламы) и Московском полиграфическом институте, который не окончил. С начала 70-х годов выпускал «самиздатовские» книги и альбомы. В 1976–1983 годах был участником группы «Коллективные действия», а в 1979 году стал одним из организаторов Московского архива нового искусства (МАНИ). В 1982–1984 годах был сооснователем и директором галереи APTART, расположенной в его квартире на улице Дм. Ульянова в Москве. В 1986–1987 годах принимал участие в концертах групп «Среднерусская возвышенность» и «Поп-механика». С 1996 по 2004 год заведовал отделом культуры еженедельника «iНОСТРАНЕЦ». Автор книг «Ряды памяти» (2008) и «Hic Rodus – hic salta» (2011). В 2009 году был номинирован на государственную премию «Инновация», а в 2010 году – на Премию Кандинского.
-
СОЛНЕЧНЫЙ ЗИМНИЙ
Paper, watercolor, ink
2011
Бумага, акварель, тушь
50 х 35 см65.000 ₽
купить -
СОЛНЕЧНЫЙ ЗИМНИЙ
Paper, watercolor, ink
2011
Бумага, акварель, тушь
50 х 35 см65.000 ₽
купить -
СОЛНЕЧНЫЙ ЗИМНИЙ
Paper, watercolor, ink
2011
Бумага, акварель, тушь
50 х 35 см65.000 ₽
купить -
СОЛНЕЧНЫЙ ЗИМНИЙ
Paper, watercolor, ink
2011
Бумага, акварель, тушь
50 х 35 см65.000 ₽
купить
Лия Аширова
В 1991 году она родилась в небольшом закрытом городе, окружённом колючей проволокой. Окончила медицинский университет и мечтала стать патологоанатомом, однако в 28 лет решила сменить сферу деятельности, посвятив себя искусству и став художником. В настоящее время живёт и работает в Москве.
-
БЕСКОНЕЧНОСТЬ МГНОВЕНИЯ (часть 1)
Холст, акрил
2024
110 x 90 cm150.000 ₽
купить -
БЕСКОНЕЧНОСТЬ МГНОВЕНИЯ (часть 2)
Холст, акрил
2024
110 x 90 cm150.000 ₽
купить -
БЕСКОНЕЧНОСТЬ МГНОВЕНИЯ (часть 3)
Холст, акрил
2024
110 x 90 cm150.000 ₽
купить -
МУЖЧИНЫ ЛЕЖАТ НА ГАМАКЕ И ПЬЮТ ДЖУС
Холст, масло
2024
110 х 80 см150.000 ₽
купить
Андрей Двин
Андрей Двин выбрал направления, казалось бы, противоречащие друг другу – исполненный интуитивизма абстракционизм и, «умышленную», концептуальную по своей природе инсталляцию. «Чистая интуиция» в абстрактных работах художника обнаруживает тяготение к соприкосновению, соединению фрагментов. При этом художнику важен «эффект незаконченности». Недосказанность, с одной стороны, как нельзя лучше, отражает ограниченность представлений и нежелание «досочинять» само мирозданье, с другой, дает свободу зрителю, предоставляя ему возможность сотворчества с автором холста. Инсталляция, напротив, «вводит в рамки». Это попытка создать «готовое» – законченное пространство, законченную мысль, оставляющие все же свободное пространство для ума. «Воплощающая все языки и стили» абстракция Андрея Двина уводит от того, что представляется ему упрощением реальности. Его «гармония, параллельная природе» становится открытой к диалогу, «интерактивной». Интуиция воплощает то, к чему тяготеет рассудок – соединению разрозненного, созданию структуры и восстановлению разрушенной целостности.
Ася Феоктистова
Ася Феоктистова (08.03.1967) работает в классическом медиуме живописи. Её художественная манера узнаваема за счет экспрессивности визуальной части работ, монументальности изображения – Ася предпочитает работать с многометровыми холстами – и сложной гаммы чувственного содержания. Художница находит сюжеты в окружающем ее мире и людях, транслируя на хосты проекции собственных внутренних состояний. Понятие «природа» в художественной концепции Феоктистовой зачастую выступает не только контекстом для создания работ, но и главным образом. Художница родилась в Нижнем Новгороде и самого детства поняла свой путь. В 1986 году окончила Московское академическое художественное училище. Важным этапом в творческом становлении художницы стало десятилетие с 1984 - 1994 гг. – обучение и работа в мастерской нижегородского художника О.Г. Бордея.
Катерина Ковалёва
Катерина Ковалева родилась 20 октября 1966 года в Москве. Обучение рисунку и живописи начала в 13 лет, под руководством Е.Е.Рожковой, ученицы Фалька. Училась в детской художественной школе 1, где сблизилась с будущими участниками группы «Чемпионы мира» Г. Абрамишвили, Б. Матросовым, К. Латышевым. В 1984 − 1985 г.г училась в МВГПХУ(бывшее Строгановское), в 1985 - 1989 г.г в Московском Полиграфическом Институте. С 1986 года активно участвует в выставках. Член объединения «Эрмитаж». Стипендиат министерств культуры России и Австрии.
В апрельском выпуске ярмарки |catalog| КРОКИН галерея покажет произведения музейных экспозиций признанных авторов.
андрей двин
Андрей Двин родился в 1971 году в Омске, живет и работает в Москве. Художник совмещает направления, казалось бы, противоречащие друг другу – интуитивный абстракционизм и «умышленную», концептуальную по своей природе инсталляцию. Абстракция Андрея Двина — это попытка создать законченное пространство, завершенную мысль, оставляющие все же место для свободных размышлений. В 2018 году Андрей Двин стал победителем Международного фестиваля абстракции в Москве. Его работы находятся в коллекциях нескольких крупных музеев, включая Музей нонконформистского искусства в Санкт-Петербурге и Национальную галерею Северной Македонии.
-
бумага, цветной карандаш
бумага, цветной карандаш
30×42 см
2023
30×42 см3500$
купить
владимир григ
Владимир Григ родился в 1962 году в Краснодаре, проживает и работает в Санкт-Петербурге. Основные сюжеты живописных работ Грига — это сны, воспоминания и мечты об идеальном и романтическом прошлом, аллюзии на тему цикличности времени. Классическая архитектура Тома де Томона, советская иллюстрация шестидесятых и даже гипотетическое время, которое может наступить через миллионы лет — эпохи на холстах Грига соседствуют, вторгаются одна в другую и взаимодействуют, рождая новые сюжеты и смыслы. Владимир Григ – автор более сорока проектов в рамках персональных и коллективных выставок и фестивалей в России, Германии, Австрии. Проекты художника номинировались на Премию Кандинского и Премию Курехина, а проект «Dimensionen» был показан в церкви Сан-Панталон в Венеции. Его работы находятся в коллекциях нескольких российских музеев, включая Русский музей в Санкт-Петербурге.
-
холст, акрил, мозаика
холст, акрил, мозаика
59×229 см
2023
59×229 см3000$
купить -
бумага, гелиевая ручка, акварель, акрил
бумага, гелиевая ручка, акварель, акрил
70×100 см
2023
70×100 см
никита алексеев
Никита Алексеев родился в 1953 году в Москве. Алексеев из поколения художников, чьими именами традиционно отмечают московскую концептуальную школу 1980-х. В начале восьмидесятых в собственной квартире Никита Алексеев устроил легендарную галерею под названием APTART, реабилитировавшую фигуративную живопись. Узнаваемую поэтику художника формирует слитность изображения и литературного описания, отсылающего к феномену литературных дневников, к примеру, Александра Пушкина. Работы Никиты Алексеева находятся в коллекциях музеев по всему миру, включая Государственную Третьяковскую галерею, Музей современного искусства штата Оклахомы, Музей почты в Париже.
-
бумага, масляная пастель
бумага, масляная пастель
70×100 см
2003
70×100 см