аккредитация билеты
Иконка векторная черное бургер-меню
аккредитация

K–35

Галерея современного искусства «К35» появилась на московской художественной сцене в 2008 году. С самого начала её деятельность была направлена на расширение границ российского арт-рынка.

Работая с западными художниками, признанными на международном уровне, «К35» целенаправленно знакомила отечественного зрителя с актуальным искусством за пределами страны. Одновременно с этим галерея активно сотрудничала с российскими и западными авторами, популяризируя молодое современное искусство. На счету «K35» множество выставочных проектов на разных площадках, участие в международных художественных ярмарках, а также сотрудничество с крупными музеями в России (Всероссийский музей декоративно-прикладного искусства, Государственный исторический музей, Государственный музей архитектуры имени А. В. Щусева, Музей-усадьба Архангельское).

Мария Савва

«Мы видим, как меняется жизнь тех, кто доверился нам и стал обладателем искусства. Оно заставляет радоваться, размышлять, получать удовольствие от созерцания и обладания. И это часть нашей миссии. Впускайте искусство в свой мир.»

ул. усачёва, д. 9 k35gallery.art
3
2
[1.27]

Галерея «К35» появилась на московской арт-сцене в 2008 году. С тех пор мы провели более 50 выставок, представляя признанных западных и российских художников и активно популяризируя молодое искусство. Работы наших художников находятся в известных музейных коллекциях, в том числе в Третьяковской галерее и Русском музее, а также в частных собраниях по всему миру. Мы видим, как меняется жизнь тех, кто доверился нам и стал обладателем искусства. Оно заставляет радоваться, размышлять, получать удовольствие от созерцания и обладания. И это часть нашей миссии.

Илья Гапонов

Художник родился в 1981 году в Кемерово и получил фундаментальное образование в области монументальной живописи и современных технологий в искусстве. Его путь охватывает обучение в Кемеровском художественном училище, Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. В. Мухиной, а также стажировку в Национальной школе изящных искусств в Париже. Участник множества выставок в России и за рубежом, он стал номинантом премии Кандинского в 2008 году и лауреатом приза LVMH в Париже. Его работы находятся в крупнейших музейных собраниях, включая Государственную Третьяковскую галерею и Государственный Русский музей, а также в частных коллекциях по всему миру.

  • Сорные травы
    2024

    Холст, акрил, кузбасслак
    250х60 см

  • Сорные травы
    2024

    Холст, акрил, кузбасслак
    250х60 см

Владимир Мигачев

Владимир Мигачёв родился в Краснодаре, окончил художественно-графический факультет КубГУ в 1986 году. Преподавал черчение и рисование, параллельно занимаясь живописью. С 1986 по 1990-е годы работал в абстракции, ценя её за чисто живописные средства воздействия. В 1997 году участвовал в росписях православных храмов, что повлияло на его творчество. Позже вернулся к фигуративной живописи, сосредоточившись на пейзаже. Его пейзажи — не просто изображения, а «духовные видения» с тревожной атмосферой. Работает с углем, землёй, цементом, создавая лаконичные символы природы. Участник крупных выставок, востребован в России и за её пределами.

  • Тихая жизнь
    2024

    Холст, акрил, уголь
    140х170 см

    450 000 ₽

    купить

Анастасия Иваненкова

Анастасия вышивает только то, через что прошла сама. Даже шов, которым она шьет, имеет значение. Шов «назад иголкой». Как будто для того, чтобы сделать один, правильный стежок и правильный шаг нужно отступить на два шага назад. В своих работах автор затрагивает преимущественно чувства людей, то, о чем как будто бы говорить стыдно. А с помощью вышивки она говорит о таких ситуациях и проживает их. Автор знает о чем и что значит каждый ее стежок. Нет ни одной работы, которую она сделала бы без любви или не о любви. И художнице хочется, чтобы люди знали, что они в своей боли, в своих переживаниях не одни.

  • Косички
    2024

    Вышивка на холсте
    100х100 см

    180 000 ₽

    купить

  • Из серии “Терем”
    2024

    Вышивка, DTF печать
    30х40 см

    35 000 ₽

    купить

  • Из серии “Терем”
    2024

    Вышивка, DTF печать
    30х40 см

    35 000 ₽

    купить
[1.26]

Галерея К35 представляет на стенде ярмарки работы трех художников: Виктора Сергея, Наталии Спечинской и Евгении Войнар.
Все три автора объединены темой фантасмагорических, родившихся на грани подсознания сюжетов, герои их работ часто мифические существа, архетипы, взаимодействующие с нашим миром.

сергей виктор

Витя Сергей родился в поселке Беловежском, Беларусь, в 1991 году. В 2014 году он закончил Белорусский национальный технический университет по направлению «Дизайн архитектурной среды» (архитектурный факультет) в Минске.

  • бумага, масло
    30×40 см
    2023

    бумага, масло
    30×40 см

    3500$

    купить

  • бумага, масло
    21×30 см
    2023

    бумага, масло
    21×30 см

  • холст, акрил, масло
    30×30 см
    2023

    холст, акрил, масло
    30×30 см

наталия спечинская

Родилась в Ленинграде (Санкт-Петербург) в творческой семье. Основой художественного языка Наталии Спечинской является цвет. «Им я выражаю эмоции, через него [в том числе] передаю смысл. При помощи цвета можно изменять восприятие происходящего на холсте: противоречие цветового и смыслового решения дают возможность иных интерпретаций произведения», — говорит автор. В своих работах художница часто обращается к наследию европейского искусства, придавая классическим мотивам современное прочтение. Член Союза Художников. Наталии находятся в частных коллекциях России, Германии, Франции, Эквадора, США, Испании, Греции, Италии, Латвии, а также в фонде Imago Mundi Benetton Collection в Италии и в собрании Copelouzes Family Art Museum в Греции.

  • гипс, силикон
    ~ 30 см
    2024

    гипс, силикон
    ~ 30 см

    3000$

    купить

  • гипс, силикон
    ~ 30 см
    2023

    гипс, силикон
    ~ 30 см

  • холст, масло
    100×100 см
    2023

    холст, масло
    100×100 см

  • холст, масло
    120×100 см
    2024

    холст, масло
    120×100 см

евгения войнар

Родилась в Москве. Трансформирует в искусство реальность смерти и противостояние ей. Изучает тему наследия и поиска вечности, наблюдая за увяданием людей, животных и объектов. «Мои работы — это визуальное размышление о сопротивлении уходу в небытие», — говорит Евгения. Образование: 2021–2022: резидент 7-го сезона Открытых студий ЦСИ Винзавод; 2017 – 2019: Институт современного Искусства им. И. Бакштейна (курс «Новые художественные стратегии», направление «Художник»); 2016 – 2017: Школа современного искусства «Свободные Мастерские» ММОМА (курс «Новейшее искусство»); 2009 – 2016 — МГАХИ имени Сурикова (специальность «Художник станковой графики»); 2005 – 2008 — МГАХУ памяти 1905 года (специальность «Дизайн среды»).

  • акварельная бумага, акварель
    77×56 см
    2022

    акварельная бумага, акварель
    77×56 см

  • холст, масло, акрил
    190×190 см
    2022

    холст, масло, акрил
    190×190 см

  • бумага, маркеры, тушь, акрил
    50×70 см
    2023

    бумага, маркеры, тушь, акрил
    50×70 см