Jessica Gallery
Галерея ультрасовременного искусства «Jessica» фокусируется на прогрессивном искусстве молодых авторов, работающих в различных техниках, варьируемых от графики и живописи до тотальных и технологичных инсталляций.
На данный момент в пуле галереи состоят 6 художников (Илья Гришаев, Matiush First, Вера Светлова, Нестор Энгельке, Грехт, Александр Гронский) каждый с неповторимым стилем и профессиональным уровнем владения материалом. Галерея расположена в Санкт-Петербурге, и ее миссией является развитие локальной арт-сцены, а также популяризация искусства ныне живущих авторов в общероссийском масштабе.
«Для нас это первая ярмарка, первый большой выход на арт сцену, и мы очень рады сделать это именно с |catalog|, так как эта ярмарка обладает уникальным стилем и феноменальным подбором конкурентов.»
С 2004 года, работает в жанре объекта, инсталляции, перформанса по средствам таких медиумов, как керамическая скульптура, живопись и графика. В 2002 окончила СПб ГХПА им. Штиглица, отделение художественной керамики и стекла, до 2008 там же работала. Вера является членом Союза художников, участником объединения «Паразит», сооснователем «Марафона персональных выставок инородных художников “Я/Мы”».
-
80
Слепок снежка
Гимпи, пигмент
2024
Грехт — мультидисциплинарный художник. Создаёт псевдоархеологические объекты неопределённых времён из найденных материалов (металл, дерево, камень и проч.) с помощью кустарных методов обработки и графику, проникнутую духом потерянности человека, в окружающем мире и с самим собой. Всему научился сам, без какого-либо художественного или иного образования.
-
150 000
Домик
2025
Мультидисциплинарный художник, основой искусства которого является рисунок, прорастающий во все медиумы: от скульптуры и видео до текста. Рисование графитом на полупрозрачной бумаге или кальке складывается в поэтические образы, на стыке жанров, времен и языков. Маша Ша - выпускница программы «Школа молодого художника», фонд «Про Арте» (2000-2005). Закончила магистратуру университета SUNY в Баффало (США), факультет Media Study, обучалась в школе реставрации фильмов (The L. Jeffrey Selznick School of Film Preservation).
-
750 000
Стенд представляет собой кураторское решение художника Ивана Чемакина, победителя премии Инновация в 2020 году, персональная выставка которого «Дорожное кино» прошла в ММСИ в конце 2023 года. Концепция стенда заключается в создании пространства, схожего со стандартными номерами придорожных мотелей в США. Инсталляция в виде кровати, созданная из бампера старого автомобиля и перешитого тента, от Ивана Чемакина, керамические обьекты с непрозрачной идеей и невнятным назначением от Веры Светловой, эфемерная графика на стыке технологического, научного и воображаемого от Matiush First, — все порождает в нас чувство псевдо-ностальгии, как и в отношении придорожных среднеамериканских «мотыльков», никогда не виданных среднестатистическим русским человеком в реальной жизни. Стенд приглашает к рассуждению на тему «клише памяти» — гораздо более широкого понятия, чем стандартные размеры застройки, определяющего совокупность всех человеческих знаний, прошлых и будущих, консолидированных в небольшой комнате дешевого отеля посреди трассы.
Мультидисциплинарная художница из Екатеринбурга, в своей работе раскрывающая различные аспекты дигитальных систем и использующая для этого как цифровые медиумы, так и графику. «Моя практика включает в себя создание эфемерных пространств, которые одновременно существуют в сфере повседневного, технологического, научного и воображаемого. Я наполняю их объектами, в которых одновременно сосуществуют различные медиумы, какие как графика, скульптура, 3D-анимация, видеоигры, DIY-электроника, генеративные инструменты и ИИ и т.д.»
-
90000₽
1/3
1/3
бумага, литография
51×72 см
2019
бумага, литография
51×72 см
-
120000₽
бумага, калька, цветные карандаши
бумага, калька, цветные карандаши
35×50 см
2018
35×50 см -
90000₽
бумага, калька, цветные карандаши
бумага, калька, цветные карандаши
51×72 см
2019
51×72 см -
90000₽
1/3
1/3
бумага, литография
51×72 см
2019
бумага, литография
51×72 см
Член группы «PARAZIT » с 2004 года, работает в жанре объекта, инсталляции, перформанса по средствам таких медиумов, как керамическая скульптура, живопись и графика. Автор фиксирует в работах реакцию на общественную и вещественную повседневность, которая выражается форменным перефразированием и шифрованием. Работы художницы были показаны в России, Финляндии, Швеции, Японии, Германии. Работы находятся в публичных коллекциях Государственного Русского музея Центра современного искусства им. Сергея Курёхина, коллекция Дениса Химиляйне, ДК Громов, Limonov Art Foundation.
-
20000₽/шт
керамическая масса, глазурь, пигмент
керамическая масса, глазурь, пигмент
h=10 см, d=7 см
2023
h=10 см, d=7 см
Участник исследовательской группы «лилия aka.||||||||||9|». Основатель и со/куратор пространства fftn. Педагог школы дизайна «Точка» и сотрудник «Горизонтальной школы практики». Продюсер и режиссёр медиа-археологического сериала «Часклип». Участник Manifesta 10; 6 Московской международной биеннале молодого искусства и Пятой Уральской индустриальной биеннале. Живёт и работает в Перми.