ЛЕЩУКФОНД — фонд поддержки современного искусства, учрежденный для системного развития и укрепления экосистемы российского арт-рынка. MSCA Gallery — собственная галерея Московской школы современного искусства, где проходят выставки студентов, выпускников и преподавателей школы.
ЛЕЩУКФОНД действует как платформа для генерации новых смыслов и создания пространства для взаимодействия ключевых участников арт-сообщества. Мы нацелены на усиление позиций художников, кураторов, исследователей и коллекционеров через реализацию комплексных проектов, в которых объединены искусство, образование и аналитика. Приоритетные направления деятельности фонда: • Аналитика и исследования: формирование актуальной информационной повестки для арт-рынка путем проведения исследований и предоставления экспертных данных. • Поддержка молодых талантов: активный поиск, продвижение и интеграция новых имен в профессиональный контекст. • Выставочная деятельность: мы создаём выставочные проекты, где кураторские идеи соединяются с современными медиа и коммуникационными инструментами. Такой подход помогает говорить об искусстве шире и ярче, не теряя глубины, и формирует новое поколение зрителей и коллекционеров • Для достижения максимального результата Фонд выстраивает стратегическое партнерство с ведущими образовательными и исследовательскими институциями. Мы активно привлекаем бизнес-сообщество к поддержке и реализации проектов, создавая эффективные модели сотрудничества между искусством и деловым сообществом. // MSCA Gallery — собственная галерея Московской школы современного искусства, начавшая свое развитие в 2020 в ЦСИ Винзавод, а сегодня располагающаяся в арт-пространстве Cube.Moscow. Основатель — Михаил Левин, художник, куратор, директор MSCA. За 5 лет галерея провела более 30 выставок и приняла участие в международной ярмарке современного искусства Cosmoscow. Миссия галереи — поддержка студентов и выпускников школы: начинающих художников, кураторов и арт-менеджеров. Участие в выставках — неотъемлемая часть образовательного процесса: так молодые специалисты получают возможность реализовать себя на практике, представить свои работы профессиональному арт-сообществу и широкой аудитории.
Художественно-исследовательский дуэт «Футурапия», состоящий из Иванки Гарай (концептуальной художницы, керамистки, перформерки и фантастки народных утопий) и Ирины Поповой (документалистки, архивистки и визуальной рассказчицы), объединился на стыке воображаемого фольклора, постутопического сельского быта и инструментов современного искусства, чтобы создать новый язык для разговора о будущем. // Арт-практика дуэта сосредоточена на спекулятивном футуризме и поставторском искусстве как методе художественного мышления. Арт-дуэт создает сценарии будущего, которые позволяют критически переосмыслить исторические травмы прошлого и предложить позитивные альтернативы настоящему. Через художественные допущения они работают с важным вопросом — что станет с человеком, если технологии освободят его от физического труда? // Манифест. Мы представляем себе будущее, в котором человек освобождён от труда как необходимости — и способен заново изобрести свою связь с телом, землёй, ритуалом, памятью и вымыслом. В этом будущем крестьяне становятся художниками, их быт — арсеналом смыслов, а их опыт — основой для новой эстетики. Мы называем это агрофантастическимискусством. // Наши ценности. Утопическое мышление как художественный инструмент. / Переосмысление традиций: не реконструкция, а трансформация архаики в спекулятивный язык будущего. / Тактильность и материальность: земля, шерсть, зерно, коровья лепёшка, ржавое железо — это не только материалы, но и носители памяти. / Выдуманные художники: через них мы создаём новый пантеон деревенского будущего. / Переход от утилитарного к поэтическому: вещи больше не «служат», они «рассказывают». / Гибридность медиа: инсталляции, видео и текст,сгенерированный нейросетями, вируально-физические хеппенинги, фольклор, фейковые архивы. // Чем мы вдохновляемся. Памятью забытых ремёсел и мистикой повседневности. / Стратегиями постинституционального искусства и мокьюментори. / Народной поэзией, обрядами, которых не существовало — но могли бы быть. / Мы непросто делаем искусство. Мы создаём фольклор будущего.