PENNLAB Gallery
Галерейное пространство PENNLAB открыто 24 февраля 2021 года Николаем Дмитриевым и Михаилом Красновым.
История названия связана с именем прадеда одного из основателей галереи — Юделя Пэна, живописца и организатора первой Школы рисования и живописи в Витебске, открывшей дорогу в жизнь многим талантам, в том числе Марку Шагалу, а после революции, способствовавшей превращению Витебска в центр современного искусства. Новая фотографическая институция на карте Москвы стала центром поддержки и продвижения российских авторов, работающих с фотографией. Галерея сотрудничает как с молодыми художниками, так и с известными российскими мастерами отечественной фотографии ХХ века.
Николай Дмитриев, Михаил Краснов«Мы рады вновь принять участие в ярмарке современного искусства |catalog|. Это событие, проходящее дважды в год, важно для нас, так как позволяет повысить статус фотографии на российском арт-рынке, где она занимает незначительную долю. Ярмарка дает возможность фотографии быть оцененной как полноправный медиум современного искусства.» –– Николай Дмитриев, сооснователь, владелец галереи PENNLAB
цси «винзавод», 4-й Сыромятнический пер., д. 1/8 pennlab.galleryКонцепция стенда: "Трансформация реальности: между документом и художественным высказыванием"
Стенд исследует границу между документальной фиксацией и художественной интерпретацией реальности через работы современных российских художников. Экспозиция выстроена вокруг трех ключевых тем:
"Память и время" - работы Анастасии Цайдер и Кристины Сырчиковой исследуют, как время трансформирует материальные объекты и фотографические артефакты, превращая их в метафоры исторической памяти.
"Человек и стихия" - проекты Игоря Елукова и Кати Косовой переосмысляют отношения между природными силами и человеческой цивилизацией, создавая новую мифологию взаимодействия с окружающим миром.
"Символы и идентичность" - работы Глеба Косорукова и Константина Аджера исследуют трансформацию культурных кодов и коллективной идентичности через визуальные символы.
Галерея представит актуальную современную российскую фотографию.
юлия павлова
Юлия родилась в республике Татарстан. Живет и работает в Санкт-Петербурге. Междисциплинарная художница, работает с фотографией, скульптурой, видео и инсталляциями. Особое место в ее практике занимает создание художественных авторских книг. Юлия Павлова закончила академию документальной и арт фотографии «Фотографика». Ее работы находятся в частных коллекциях в России, США, Канады, Франции, Голландии, в коллекциях Музея современного искусства «Гараж», центрального выставочного зала “Манеж” и национальной библиотеке республики Татарстан. Работы Юлии выставлялись в России и за рубежом (Португалия, Лондон Summerset House, Италия, Греция, Латвия). Юлия призер конкурсов Riga Photomonth, Encontrol Imaginem, Sony Awards.
-
архивная пигментная печать
архивная пигментная печать
40×26 см
2023
40×26 см -
архивная пигментная печать
архивная пигментная печать
50×35 см
2023
50×35 см -
архивная пигментная печать
архивная пигментная печать
100×70 см
2023
100×70 см
владислав ефимов
Живет и работает в Москве и Нижнем Новгороде. Фотограф, художник, куратор. Руководитель мастерской «Проектная фотография» в Московской школе фотографии и мультимедиа имени Родченко. Преподаватель Высшей Школы Экономики. Лауреат премии «Инновация» в области современного искусства, дважды лауреат архитектурной премии «Золотое сечение». Работы Владислава Ефимова находятся в собраниях: Государственного Русского Музея (С. Петербург), Центра Помпиду (Париж), Московского музея современного искусства (Москва), Государственного Центра Современного Искусства (Москва), n.b.k. (Берлин).
-
шелкография
шелкография
70×100 см
2024
70×100 см -
шелкография
шелкография
70×100 см
2023
70×100 см
вика рос
Родилась в Калининграде, живет и работает в Москве. Кроссмедиальный художник. Студентка Школы Родченко, выпускница программы «Фотооснова», лаборатории печатных практик для художников Центра художественного производства «Своды». Автор осмысляет окружающий мир в социальных и экзистенциальных темах, а фиксирует его — через метафоры и символы. Работает с ручной печатью, в частности альтернативными фотопроцессами и оптической печатью, также с видео, инсталляцией, затрагивает темы отношения человека и среды, социальной антропологии, экзистенциальные вопросы. Ее работы были представлены: Красноярская музейная биеннале, Ярмарка молодого современного искусства BLAZAR, ЦТИ Фабрика, Граунд Солянка, Выставочное пространство МАММ.
-
ручная печать, с-print, накатка на композитный материал
ручная печать, с-print, накатка на композитный материал
200×125 см
2023
200×125 см
оля пегова
Живет и работает в Москве и Великом Новгороде. Художница, фотограф. В своей художественной практике использует фотографию и инсталляцию. Работает с долгосрочными проектами, обращаясь к темам памяти, идентичности и социальному пейзажу. Окончила школу современной фотографии «Докдокдок» и «Свободные мастерские» ММОМА, Победительница The WorldиBiennial of Student Photography, Нови Сад, Сербия, финалистка международных конкурсов Kolga Award, Belfast Photo Festival, и The Art of Building Photographer of the Year competition.
-
ручная печать, с-print
ручная печать, с-print
75×100см
2023
75×100см
ксения плотникова
Живет и работает в Москве. Фотограф, преподаватель, куратор направления «Фотография» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, автор и ведущая образовательных программ по фотографии для подростков в Доме культуры «ГЭС-2» и ММОМА. Работает с фотографией и видео, для Ксении важно взаимодействие преподавательской и художественной практики, через оба вида деятельности ищет ответ на вопрос, в чём заключаются суть, особенности и свойства фотографического изображения. В своих работах обращается к наблюдению за повседневностью, едва заметными изменениями и «промежуточными» процессами.
-
ручная серебряно-желатиновая печать с цифрового негатива
ручная серебряно-желатиновая печать с цифрового негатива
60×40 см
2023
60×40 см
мария кожанова
Родилась в Калининграде, в настоящее время живёт и работает в Берлине. Мария Кожанова — визуальный художник, работающий с документальной и арт фотографией, скульптурой и инсталляцией.Работы Марии были показаны на многочисленных выставках, в их числе: FotoFest Houston, Kiyosato Museum of Photographic Arts, Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Seoul Photo Festival, Paraty em Foco Festival, Festival de la Luz, Singapore International Photography Festival, Kaunas Photo и др. В 2016 году, Мария Кожанова была выбрана одним из участников международного мастер-класса Joop Swart, организованного World Press Photo. Её работы находятся в частных и музейных коллекциях в России, Германии, Японии и США.
-
керамика, лощеная белая глина
керамика, лощеная белая глина
3×5 см
2023
3×5 см