Петр Беленок (1938-1991) родился в деревне Корогод. Свою живопись называл «паническим реализмом»: в работах повторяется мотив космической катастрофы, довлеющей над персонажами. Композиция обычно имеет двухчастную структуру, состоящую из светлой и темной плоскостей. Персональная выставка в Штаб-квартире ООН (2003). Работы в Третьяковской галерее, Русском музее, ММОМА.

Эрик Булатов (1933-2025) - живописец, график. В 60-х работает над теорией «очищенной» картины, создает минималистские абстракции. С 1970-х соединяет плакатный текст, символ и фигуративную живопись, что подчеркивает контраст пропаганды и реальности. Разработал теорию взаимодействия картины и пространства. Работы в Третьяковской галерее, Centre Pompidou (Париж).

Владимир Логутов (р. 1980) - художник из Самары. Организатор группы «Лаборатория». Создает видеоарт, объект и живопись. Ставит эксперименты, создавая произведения «на грани»: они могут читаться и как абстракции, и как фигуратив. Исследует восприятие искусства зрителем. Номинант премии Кандинского (2007, 2008, 2016), лауреат премии «Инновация» (2018). Работы в ММОМА.

Олег Целков (1934-2021) - художник-нонконформист. В 1960 г. находит своего персонажа «морду» и с тех пор работает с ним: у него низкий лоб, массивный подбородок, маленькие глаза, слоноподобное тело. В живописи Целков использовал многослойную технику Рембрандта, благодаря которой достигал глубокого светящегося изнутри цвета. Работы в Третьяковской галерее, Эрмитаже.

Валерий Чтак (1981-2024) работает с образами личной свободы, пропуская их через призму концептуализма. Изображения нарочито небрежны, выполнены в монохромной гамме и отсылают к творчеству Бойса и Баскии. Использует фразы на сербском, иврите и др. Его интересует создание системы знаков на стыке современности и искусства. Работы представлены в ММОМА.

Красил Макар (р. 1989) — художник из Екатеринбурга, работает в технике традиционной уральской росписи, создает инсталляции, объекты и видео-арт. Традиционная техника в искусстве Красила Макара адаптируется к современным реалиям, из народной становится авторской и обретает новые художественные возможности. Участник Уральской индустриальной биеннале, Триеннале российского современного искусства (2020). В 2020 году в Екатеринбургском музее изобразительных искусств прошла персональная выставка художника.

Валерий Кошляков (р. 1962) - живописец, график, автор инсталляций. Работает с образами «мифических империй», совмещая греческую, римскую архитектуру и скульптуру, барокко и сталинский ампир. В 90-х начал писать на гофрокартоне, подчеркивая идею хрупкости монументального. Работы в Третьяковской галерее, Centre Pompidou (Париж), Solomon R. Guggenheim Museum (Нью-Йорк).

Родился в Екатеринославе. Скульптор-нонконформист, график. Главная тема творчества — травматический опыт человечества в ХХ веке. Агрессии и скорби противопоставляет любовь, красоту тела и природы. Стиль лаконичен, фигуры имеют почти знаковую условность. Скульптуры установлены в России, Германии, США. Работы в Третьяковской галерее, Русском музее.